Manuella Blackburn – Interruptions / Elsa Justel – L’ombre du pont (CD Recensie)

Deze maand kwamen er weer twee nieuwe albums uit bij Empreites DIGITALes. De Engelse componiste Manuella Blackburrn bracht een vijftal opvallend gevarieerde, vrij recente stukken bij elkaar op ‘Interruptions’, dicht blijvend bij het aloude musique concrète en de Argentijnse Elsa Justel, die verder studeerde in Frankrijk en Spanje, bracht een Cd uit, ‘L’ombre du pont’, met een aantal vrij korte stukken, ontstaan tussen 1999 en 2021 en zo dus ook een mooi overzicht biedend van haar oeuvre. Beide componisten kozen voor acousmatische composities.

(meer…)

Lees verderManuella Blackburn – Interruptions / Elsa Justel – L’ombre du pont (CD Recensie)

Gilles Gobeil – Promenades / Ingrid Drese – Lointain intérieur (CD Recensie)

Meer van Empreites DIGITALes vandaag. ‘Promenades’ van Gilles Gobeil en ‘Lointain intérieur’ van Ingrid Drese. Gobeil, een Canadese componist kwam aan het eind van zijn master in aanraking met elektronische muziek, via Marcelle Deschênes em Francis Dhomont. Dat pakte hem en in zijn werk, bijvoorbeeld in de stukken die hij op dit ‘Promenades’ verzamelde gaat hij met name op zoek naar onbekende klankwerelden. Drese komt uit België en studeerde bij één van de belangrijkste componisten in dit genre die ook hier al eens voorbij kwam: Anette Vande Gorne en volgde masterclasses bij gezaghebbende componisten als François Bayle, Francis Dhomont, Leo Kupper, Jean-Claude Risset,Bernard Parmegiani, Michel Chion en Robert Normandeau.

(meer…)

Lees verderGilles Gobeil – Promenades / Ingrid Drese – Lointain intérieur (CD Recensie)

Dominique Bassal – Écraser l’autre / Emma Margetson – Contemplations (CD Recensie)

Sinds de eerste verkenningen met elektronica in de hedendaags gecomponeerde muziek in de jaren ’50 van de vorige eeuw, bijvoorbeeld in de WDR studio’s in Keulen, waar ik gisteren bij stil stond, is er veel gebeurd. Steeds meer componisten zijn in de afgelopen decennia met elektronica gaan werken. Een belangrijk platenlabel dat zich sinds 1990 volledig richt op componisten die op de één of andere wijze met elektronica werken is het Canadese empreintes DIGITALes. Als vervolg op ‘Radio Cologne Sound’ is aandacht besteden aan een aantal recente uitgaves van dit label dus een prachtige volgende stap. Vandaag daarom een begin met ‘Écraser l’autre’ van Dominique Bassal en ‘Contemplations’ van Emma Margetson.
(meer…)

Lees verderDominique Bassal – Écraser l’autre / Emma Margetson – Contemplations (CD Recensie)

Harry Vogt & Martina Sieber – Radio Cologne Sound (Boek Recensie)

Elektronica in de muziek, niemand kijkt er meer van op. Sterker nog, in de popmuziek vinden we het tegenwoordig eerder bijzonder als deze niet wordt gebruikt, denk maar aan al die ‘Unplugged’ albums die enkele jaren geleden ineens in de mode waren. Dat was ooit wel anders en eigenlijk is dat nog niet eens zo gek lang geleden. Zo’n zeventig jaar terug, net na de Tweede Wereldoorlog verschenen her en der in de wereld de nodige studio’s waar heel voorzichtig werd geëxperimenteerd met het gebruik van elektronica binnen de muziek. Eén van de meest belangrijke was die van de WDR, de West Deutsche Rundfunk, in Keulen. Bij Wolke Verlag verscheen er eind vorig jaar een prachtig boek over: ‘Radio Cologne Sound’, met teksten in het Duits en Engels, onder redactie van Harry Vogt en Martina Sieber. Een bijzondere uitgave, met name vanwege het feit dat het boek gepaard gaat met een indrukwekkende collectie van vijf Cd’s, met daarop veel composities die niet eerder werden uitgebracht.

(meer…)

Lees verderHarry Vogt & Martina Sieber – Radio Cologne Sound (Boek Recensie)

Raven Chacon – A Worm’s Eye View from a Bird’s Beak / Rift Variations: Collaborative Video Works (Boek / Tentoonstellingsrecensie)

Onlangs had ik het hier aan de hand van twee boeken over eco-musicologie. Een prachtig voorbeeld van deze wijze van kijken naar muziek vormt de Amerikaanse componist en kunstenaar Raven Chacon. Allereerst al vanwege het feit dat deze componist onderdeel is van één van de inheemse volkeren van de VS: de Navajo/Diné. Iets dat er alleen al voor zorgt dat hij op een compleet andere wijze naar de wereld kijkt dan wij westerlingen geneigd zijn. Dat uit zich ook in zijn bijzonder diverse werk waarin de grondbeginselen van eco-musicologie volop tot uiting komen. Het blijkt sterk uit het recent bij Sternberg Press verschenen boek ‘A Worm’s Eye View from a Bird’s Beak’, met een eerste overzicht van zijn werk in boekvorm, maar ook uit de tentoonstelling die op dit moment te zien is bij STUK in Leuven, met als titel ‘Rift Variations: Collaborative Video Works’ en die ik mee kon pakken tijdens mijn bezoek aan het Transit Festival.

(meer…)

Lees verderRaven Chacon – A Worm’s Eye View from a Bird’s Beak / Rift Variations: Collaborative Video Works (Boek / Tentoonstellingsrecensie)

Matthew Lovett – Ecologies of Creative Music Practice: Mattering Music / Aaron S. Allen & Jeff Todd Titon (red.) – Sounds, Ecologies, Musics (Boekrecensie)

Toen ik mij onlangs ging verdiepen in de term eco-musicologie had ik nog niet echt een duidelijk beeld van wat hier nu eigenlijk mee bedoeld wordt. Mijn eerste associatie was die met componisten of musici die werk maken dat is gelieerd aan de klimaatproblematiek of aan ecologische diversiteit. Twee recente boeken, het bij Routledge verschenen ‘Ecologies of Creative Music: Mattering Music’ van Matthew Lovett en het door Oxford University Press uitgebrachte ‘Sounds. Ecologies, Musics’, onder redactie van Aaron S. Allen en Jeff Todd Titon maken duidelijk dat dit beeld klopt, maar dat het lang niet het gehele verhaal is. Maar vraagt u mij nu om een eenduidige definitie dan moet ik het antwoord schuldig blijven, de ene musicoloog, Lovett bijvoorbeeld, rekt de grenzen veel verder op dan de anderen. Wat niet wil zeggen dat we niet tot een soort van antwoord kunnen komen.

(meer…)

Lees verderMatthew Lovett – Ecologies of Creative Music Practice: Mattering Music / Aaron S. Allen & Jeff Todd Titon (red.) – Sounds, Ecologies, Musics (Boekrecensie)

Kerry O’Brien & William Robin – On Minimalism – Documenting a Musical Movement (Boek Recensie)

De afgelopen weken kwam hier een grote diversiteit aan muziek voorbij waar het predicaat ‘minimalisme’ op geplakt kan worden. Of de componist of musicus het hier ook altijd mee eens is, doet daarbij niet zoveel ter zake. Wat telt is dat die muziek een aantal kenmerken heeft: sterke ritmiek, een repetitief karakter, het gebruik van drones en mede ten gevolge van dit alles een vaak meditatief karakter. Inmiddels is deze stijl van componeren / musiceren algemeen aanvaard, iets dat ook sterk blijkt uit het bij University of California Press verschenen ‘On Minimalism – Documenting a Musical Movement’ van Kerry O’Brien en William Robin. Een bijzonder boek waarin we een prachtige inzage krijgen in de geschiedenis van deze stroming.

(meer…)

Lees verderKerry O’Brien & William Robin – On Minimalism – Documenting a Musical Movement (Boek Recensie)

Pieter Bergé – De leugens en de schaterlach – Sjostakovitsj geheime Stalin-satire (Boek Recensie)

Al snel na de dood van Dmitri Sjostakovitsj in 1975 kwam het debat op gang over zijn positie ten opzichte van de Sovjet dictatuur, met name onder Stalin. Was hij daarin nu de meeloper of de dissident? Was hij fout of goed. En als Pieter Bergé in ‘De leugens en de schaterlach – Sjostakovitsj’ geheime Stalin-satire’, zijn bij Sterck & De Vreese verschenen essay, geschreven voor het Leuvense Festival 20.21, één ding duidelijk maakt is dat dit in de afgelopen decennia tot de nodige controverse heeft geleid. En wat daarbij sterk opvalt is de stelligheid waarbij de meestal mannelijke musicologen hun mening geven, waarbij van enige nuance geen sprake is.

(meer…)

Lees verderPieter Bergé – De leugens en de schaterlach – Sjostakovitsj geheime Stalin-satire (Boek Recensie)

75 Years Gaudeamus – How the Unheard-of Comes to Impredictable Life (Boek Recensie)

De goden waren stichting Gaudeamus vorig jaar niet bepaald gunstig gezind. Voor het eerst in de geschiedenis ging het jaarlijkse Gaudeamus Festival niet door. Met name triest omdat het een extra feestelijke editie zou worden, vanwege het inmiddels vijfenzeventig jarig bestaan. Weliswaar vonden diverse online activiteiten plaats, maar dat is natuurlijk niet meer dan een slap aftreksel van het origineel. Wel lanceerde de stichting met als titel ’75 Years Gaudeamus – How the Unheard-of Comes to Impredictable Life’ een leuk doosje met vijf boekjes, waarin op verschillende wijzen stil wordt gestaan bij deze inmiddels lange geschiedenis van de stichting en het bijbehorende festival.

(meer…)

Lees verder75 Years Gaudeamus – How the Unheard-of Comes to Impredictable Life (Boek Recensie)

Peter Sloterdijk – Licht en Geluid (Boek Recensie)

Enig pathos kunnen we de Duitse filosoof Peter Sloterdijk niet ontzeggen. Zo blijkt ook uit de Nederlandse vertaling van de eerste twee delen van ‘Der ästhetische Imperativ. Schriften zur Kunst’, onder de titel ‘Licht en Geluid’, verschenen bij Boom Filosofie. Bevattende teksten en lezingen over Kunst en dan met name muziek. Zeer de moeite waard, zeker ook vanwege Sloterdijks prachtige schrijfstijl, al frons je her en der wel even de wenkbrauwen bij al te stellige uitspraken.

(meer…)

Lees verderPeter Sloterdijk – Licht en Geluid (Boek Recensie)