Rotterdam Electronic Improv Orchestra – Complex 2 (CD Recensie)

Helemaal kloppen doet de naam van deze Rotterdamse supergroep, het Rotterdam Electronic Improv Orchestra, niet, het instrumentarium bestaat namelijk niet alleen maar uit elektronica. Al is het wel weer zo dat vrijwel alle musici in ieder geval ook met elektronica in de weer zijn op het bij het in Brussel gevestigde Off verschenen ‘Complex 2’, een dubbelalbum met in totaal slechts zes lang uitgesponnen stukken. REIO bestaat uit: drummer Elvis Homan, percussionist Javi Herrero, saxofonist Alessandro Russo, accordeonist Simone Bottasso, de gitaristen Jorrit Westerhof, Stefan Lievestro en Raphael Vanoli en celliste Marta Gonzalez.  Verder horen we op dit album twee gasten: fluitist Jos Zwaanenburg en Marcel Wierckx met elektronica

(meer…)

Lees verderRotterdam Electronic Improv Orchestra – Complex 2 (CD Recensie)

Matthias Krüger – Rosebud (CD Recensie)

Eén van de componisten die in 2018 voor de Gaudeamus Award streed was de Duitse componist Matthias Krüger. Hij won hem niet, dat was Sebastian Hilli, maar viel ook mij op vanwege zijn boeiende stukken. Onlangs verscheen bij Wergo, het label van het Duitse Schott Musik, de Cd ‘Rosebud’ met louter werk van deze boeiende componist, een mooie gelegenheid om uitgebreider kennis te maken met Krüger die, zoals het boekje bij de Cd stelt, zichzelf ziet als iemand die “einfag Musik macht”. Te bescheiden, want met de hier verzameld, de stukken toont hij waar vakmanschap als componist. Eén overigens die zich beweegt op het grensvlak van hedendaags gecomponeerd en experimentele elektronica.

(meer…)

Lees verderMatthias Krüger – Rosebud (CD Recensie)

Rodrigo Amado This Is Our Language Quartet – Wailers / David Maranha & Rodrigo Amado – Desolation Row (CD Recensie)

Eén van de hoogtepunten van de laatste editie van Summer Bummer was zondermeer het optreden van saxofonist Rodrigo Amado met bassiste Joëlle Léandre en drummer Gerald Cleaver. Des te meer reden om hier weer eens op Amado in te zoomen. Dit voorjaar verscheen ‘Wailers’ van zijn This Is Our Language Quartet met de sterbezetting van Joe McPhee op tenorsax, Amado op tenor- en altsax, bassist Kent Kessler en drummer Chris Corsano en onlangs kwam ‘Desolation Row’ uit waarop Amado te horen is met David Maranha op elektronisch orgel, waarmee hij overigens ook in 2025 optrad tijdens Summer Bummer. Beide albums kwamen uit bij zijn eigen European Echoes.

(meer…)

Lees verderRodrigo Amado This Is Our Language Quartet – Wailers / David Maranha & Rodrigo Amado – Desolation Row (CD Recensie)

Nico Muhly – No Resting Place / With Eys Lift Up (CD Recensie)

De Amerikaanse componist Nico Muhly is, al beperkt hij zich er niet toe, toch vooral bekend om zijn koormuziek en dan met name voor a cappella. Ook op deze blog kwam hij reeds voorbij met deze muziek, toen gezongen door het Choir of Merton College in Oxford en vandaag besteed ik aandacht aan twee andere Engelse koren die zijn muziek gloedvol vertolken. Het ook de bij ons zeer bekende The Tallis Scholars, onder leiding van Peter Philips nam onder de title ‘The Resting Place’ een zestal composities op voor Linn Records, onderdeel van Outhere Music en The Choir of Magdalen College, onder leiding van Mark Williams en eveneens gevestigd in Oxford nam onder de titel ‘With Eys Lift Up’ (sic!) een al even boeiende staalkaart van mans oeuvre op voor Coro Records.

(meer…)

Lees verderNico Muhly – No Resting Place / With Eys Lift Up (CD Recensie)

NOHMI – Brightness & Darkness / Ludvig Søndergaard – Creature Dances / Flatland Prayer – Fanatic (CD / LP Recensie)

Ieder jaar bespreek ik hier de albums van de prijswinnaars van On the Records, een initiatief van stichting Keep an Eye. Dit jaar ben ik er alleen wat later mee dan normaal. De albums kwamen immers begin dit jaar reeds uit. Het betreft het bij Zennez Records verschenen ‘Brightness & Darkness’ van NOHMI, een sextet rondom pianiste Mirah Noh, met verder bassist Ton Felices, drummer Auke de Vries, trompettist Antonio Moreno, Claudio Jr De Rosa op tenorsax en Sanne Huijbregts op vocalen, vibrafoon en percussie; het door Dox Reocrds gerealiseerde ‘Creature Dances’ van drummer Ludvig Søndergaard, met verder fluitiste Ketija Ringa Karahona, altsaxofonist Micheal Murray, Chaerin Im op piano en synthesizer, Aleksander Sever op vibrafoon en Samuel Kiel op contrabas en tot slot het in eigen beheer uitgebrachte ‘Flatland Prayer’ van bassist River Adomeit, die ook tekent voor de composities, vocaliste Līva Dumpe en wederom  trompettist Antonio Moreno, die overigens net als Adomeit hier ook als vocalist te horen is.

(meer…)

Lees verderNOHMI – Brightness & Darkness / Ludvig Søndergaard – Creature Dances / Flatland Prayer – Fanatic (CD / LP Recensie)

Mark Cain – Threads / Andrew Hadro – Archmusik (CD / LP Recensie)

Vandaag twee soloalbums van saxofonisten. De uit Australië afkomstige Mark Cain beperkt zich op het bij Parèntheses Records verschenen ‘Threads’ tot de sopraansax, terwijl Andrew Hadro op het bij Ravello Records verschenen ‘Archmusik’, vooral te horen is op de bariton- en de bassax, het andere uiterste  van het klankspectrum bedienend. En nam Cain zijn album op in de studio, Hadro koos voor een tunnel in het Prospect Park in Brooklyn, New York. We horen dan ook niet alleen de saxofoon, maar ook de omgevingsgeluiden. De opnames kwamen tot stand tijdens Covid-19, de epidemie die menig muzikant naar buiten dreef, zo ongeveer de enige plek waar je nog kon spelen.

(meer…)

Lees verderMark Cain – Threads / Andrew Hadro – Archmusik (CD / LP Recensie)

ZÖJ – Give Water to Birds / May The Devil’s Ear Be Deaf (CD Recensie)

Het ongewone van het Australische duo ZÖJ begint al met de bezetting. We horen Gelareh Pour op de Kamancheh en de alt gheychak, beide Perzisch snaarinstrumenten, verwant aan de luit en met indringende vocalen en Brian O’Dwyer achter de percussie. Dat is qua instrumentatie alles, al zou je dat als je de muziek beluistert niet zeggen. Die muziek op het uit 2025 stammende ‘Give Water to Birds’, dat hier niet eerder aan bod kwam en het dit voorjaar verschenen ‘May The Devil’s Ear Be Deaf’ doet de rest (op het eerste album horen we ook nog gitarist Brett Langsford in een gastrol) en is het beste te karakteriseren als folk van een onbestemd soort, aangelengd met meer experimentele uitingen. De albums verschenen bij het Belgische Parèntheses Records.

(meer…)

Lees verderZÖJ – Give Water to Birds / May The Devil’s Ear Be Deaf (CD Recensie)

Germán Toro Pérez, Lucas Bennett & Jorn Peter Hiekel – Performing Live Electronic Music / Fausto Romitelli – An Index of Metals / Ying Wang – RE: Wildung (Boek / CD Recensie)

Slechts drie willekeurige composities staan in deze recensie centraal. Ze illustreren het nog steeds toenemende gebruik van elektronica binnen de hedendaags gecomponeerde muziek: Fausto Romitelli’s uit 2003 stammende opera voor ensemble en video  ‘An Index of Metals’ is te vinden op het gelijknamige album, verschenen bij Kairos en ‘528Hz 8va’ en ‘Noctilucent – I’ van Ying Wang staan op het bij hetzelfde label verschenen ‘RE: Wilding’. In alle drie de gevallen gaat het om de combinatie akoestische instrumenten en elektronica. Romitelli koos voor de combinatie van ensemble en elektronica, aangevuld met een sopraan; Wang voor enerzijds een symfonieorkest en anderzijds een tweehoornige trompet. Het zijn mooie illustraties bij het bij Wolke Verlag verschenen ‘Performing Live Electronic Music’, onder redactie van Germán Toro Pérez, Lucas Bennett & Jorn Peter Hiekel, de weerslag van een onderzoeksproject bij het Institute for Computer Music and Sound Technology, onderdeel van de Zürcher Hochschule der Künste.

(meer…)

Lees verderGermán Toro Pérez, Lucas Bennett & Jorn Peter Hiekel – Performing Live Electronic Music / Fausto Romitelli – An Index of Metals / Ying Wang – RE: Wildung (Boek / CD Recensie)

Defoort & Michiels – (Pla(y)ces / Kris Defoort – Pianoworks (CD Recensie)

Aanvankelijk was Kris Defoort louter pianist, jazzpianist. Maar de afgelopen jaren ontwikkelde hij zich steeds meer tot componist en zeker niet alleen voor de piano. Zo hernam de Brusselse Munt nog in 2024 Defoorts opera ‘The Time of Our Singing’. Op twee recente albums, beiden kwamen uit bij W.E.R.F. vinden we beide aspecten terug, zijn rol als pianist en als componist. In ‘Pla(y)ces’ horen we hem spelen, samen met Jan Michiels, onvolprezen interpreet van hedendaags gecomponeerde muziek, in een niet aflatende stroom van eigen composities, die van Claude Debussy, ‘Somewhere over the Rainbow’ van Harold Allen en improvisaties, alles naadloos aaneen gelast. Op ‘Pianoworks’ horen we zijn twee boeken ‘Dedicatio’ voor solo piano, de eerste vertolkt door wederom Jan Michiels, de tweede door Cédric Tiberghien.

(meer…)

Lees verderDefoort & Michiels – (Pla(y)ces / Kris Defoort – Pianoworks (CD Recensie)

Abby Fisher – Continuous Interior / Bonnie Whiting & Eliza Brown – Through the Eye(s) (CD Recensie)

Vandaag aandacht voor percussie in de hedendaagse gecomponeerde muziek. Twee albums, beiden verschenen bij Neuma Records, tonen de onbegrensde mogelijkheden van ritmiek. Abby Fisher speelt ‘Continuous Interior’, tevens de titel van het album, van Robert Honstein en combineert dat met ‘Figure to Ground’ van Andrea Mazzariello, terwijl percussioniste Bonnie Whiting, die vrijwel ook altijd als vocaliste werkt, samenwerkte met componiste Eliza Brown aan een project met vrouwelijke veroordeelden in een gevangenis in Indiana, het album kreeg als toepasselijke titel ‘Through the Eye(s)’. Een bijzonder album, als uitvloeisel van het project “Making music for percussion and the Human Voice”. Vanuit de overtuiging “that all people, regardless of carceral status, have the potential for and right to artistic expression”. Uit het album blijkt dit zonder meer.

(meer…)

Lees verderAbby Fisher – Continuous Interior / Bonnie Whiting & Eliza Brown – Through the Eye(s) (CD Recensie)