Peter Maxwell Davies – Strathclyde Concerto No. 4 / Clarinet Quintet (CD Recensie)

Klarinettist Dimitri Ashkenazy nam vorig jaar twee boeiende composities op van de in 2016 overleden Britse componist Peter Maxwell Davies voor Paladino Music. Uit het schrijven bij de Cd blijkt dat dit belangrijke opnames zijn, aangezien Ashkenazy al sinds 1993 met Davies in goed contact stond, het ‘Strathclyde Concerto no. 4’ meerdere keren heeft uitgevoerd, vrijwel altijd met Davies zelf op de bok en tevens diens ‘Clarinet Quintet “Hymn to Artemis Lachei” in 2024, samen met het Brodsky Quartet in première bracht. De opnames op dit album, in dezelfde bezetting, dateren van een jaar later. Die van het ‘Strathclyde Concerto No. 4’ dateren uit 2023, we horen het Philharmonisches Orchester Hagen, onder leiding van Joseph Trafton.

(meer…)

Lees verderPeter Maxwell Davies – Strathclyde Concerto No. 4 / Clarinet Quintet (CD Recensie)

Anthony Braxton – 50+ Years of Creative Music / 2 comp (2023) (Boek / CD Recensie)

Op 4 juni aanstaande wordt Anthony Braxton 81. We kennen hem als vermaard rietblazer, één van de weinigen die zo ongeveer alle varianten van deze instrumentengroep beheerst, maar ook als componist. De termen ‘jazz’ en ‘klassiek’ zeggen hem daarbij weinig, liever spreekt hij over ‘creative music’. Een en ander laat onverlet dat hij toch vaak eerder gezien wordt als jazzmusicus, wellicht ook wel omdat hij vaak zelf de zijn door hem gecomponeerde muziek uitvoert en ook de overige uitvoerenden vaak uit die wereld afkomstig zijn, dan als componist. Dat juist zijn werk centraal stond tijdens de beroemde Ferienkurse in Darmstadt in 2023, het Mekka van de hedendaagse gecomponeerde muziek, vormde dan ook niet meer dan een terecht eerbetoon. Naar aanleiding van dit evenement verscheen vorig jaar bij Schott ‘Anthony Braxton – 50+ Years of Creative Music’ onder redactie van Braxtons biograaf Timo Hoyer en gitarist Kobe van Cauwenberghe, waarin juist dat aspect van Braxtons werk aandacht krijgt, als mede het album ‘2 comp (2023)’, met daarop de ‘Compositions’ nr. 445 en 446 voor groot ensemble die tijdens dit festival in première gingen.

(meer…)

Lees verderAnthony Braxton – 50+ Years of Creative Music / 2 comp (2023) (Boek / CD Recensie)

Kate Moore – Storm Oratory / Claire Edwardes – Dual Attractor (Concert / CD Recensie)

Muziekgebouw aan ’t IJ, Amsterdam – 16 april 2026

Op de openingsavond van het Minimal Music Festival, vorige week donderdag, ging het nieuwe slagwerkconcert van Kate Moore, ‘Storm Oratory’, in première door Het Muziek, onder leiding van Clark Rundell en met Claire Edwardes als solist. Aangezien ik op die avond voor een ander concert koos, heb ik deze uitvoering niet meegemaakt, wel was ik in de middag bij de generale repetitie. Verder verscheen er onlangs in eigen beheer een album van Edwardes, ‘Dual Attractor’ met solostukken van allemaal vrouwelijke componisten: Missy Mazzoli, Caroline Shaw, Gemma Peacocke, Natalie Williams, Anna Meredith, wederom Moore en van Edwardes zelf.

(meer…)

Lees verderKate Moore – Storm Oratory / Claire Edwardes – Dual Attractor (Concert / CD Recensie)

Sarah Hennies – SOVT (CD Recensie)

‘SOVT’ heet het stuk dat hier vandaag centraal staat en dat staat voor ‘Semi-Occluded Vocal Tract’. Het is een compositie van de Amerikaanse componiste en percussioniste Sarah Hennies en de reden dat ik juist nu aandacht besteedt aan deze reeds een jaar geleden bij elsewhere verschenen Cd is dat het stuk binnenkort, op het Minimal Musci Festival in Amsterdam, live wordt uitgevoerd. Het is overigens niet de eerste keer dat Hennies hier voorbij komt. Eerder besteedde ik aandacht aan albums met de stukken ‘Casts’ en ‘The Reinvention of Romance’ en tijdens de Ruhrtrienalle van 2022 woonde ik een uitvoering bij van ‘Clock Dies’.

(meer…)

Lees verderSarah Hennies – SOVT (CD Recensie)

Christoph Becher – Die Schönberg Challenge / Berliner Philharmoniker & Kirill Petrenko – Arnold Schönberg (Boek / CD Recensie)

Een challenge aangaan is tegenwoordig, zeker onder jongeren, opvallend populair. Regelmatig niet zonder gevaar, zetten jongeren elkaar, al dan niet via social media, aan tot het verleggen van hun grenzen. De challenge waar Christoph Becher ons voor uitnodigt, in het bij Wolke Verlag verschenen ‘Die Schönberg Challenge’ is zeker niet gevaarlijk, al dachten de nazi’s daar anders over, maar wel uiterst uitdagend: nu eens écht naar dat veelzijdige oeuvre van Arnold Schönberg luisteren, de componist die 15o jaar geleden in Wenen werd geboren. De invloed van deze grensverleggende componist op de hedendaags gecomponeerde muziek kan moeilijk overschat worden, wat niet wegneemt dat de mate waarin zijn muziek wordt gespeeld, in geen geval gelijke tred houdt met die mate van invloed. Ik ging de challenge aan met, naast het boek van Becher, een eveneens vorig jaar verschenen box van de Berliner Philharmoniker, onder leiding van Kirill Petrenko. Een box met vijf werken voor orkest, verspreid over drie Cd’s, alsmede een blue ray disc met daarop de concertvideos,

(meer…)

Lees verderChristoph Becher – Die Schönberg Challenge / Berliner Philharmoniker & Kirill Petrenko – Arnold Schönberg (Boek / CD Recensie)

Signum Quartett – A Dark Flaring (CD Recensie)

Het Duitse Signum Quartett breekt op het bij ECM Records verschenen ‘A Dark Flaring’ een lans voor de muziek voor strijkkwartet van zes Zuid Afrikaanse componisten. Ik kende ze geen van allen, wat denk ik niet zo heel vreemd is, aangezien de muziek van componisten uit dit land hier zelden te horen is. We hebben het – in de volgorde op de Cd –  over Mokale Koapeng, Matthijs van Dijk, Arnold van Wyck, Péter Louis van Dijk, Robert Fokkens en Priaulx Rainier. Met ruim tachtig minuten een overvol album met, dat mag gezegd, even zoveel prachtige stukken die met elkaar gemeen hebben dat ze, aldus het boekje bij de Cd: “grapple with the darkest of subjects without losing sight of inner light, by their expression of the pain of loss and the need for consolation.” En juist het strijkkwartet past uitstekend bij dit gegeven.

(meer…)

Lees verderSignum Quartett – A Dark Flaring (CD Recensie)

Dobrinka Tabakova – Sun Tryptich (CD Recensie)

Voordat ik ‘Sun Tryptich’ in handen kreeg, uitgebracht in de New Series van ECM Records, had ik nog nooit gehoord van de van oorsprong Bulgaarse componiste Dobrinka Tabakova die al vrijwel haar gehele leven in Engeland woont. Ze studeerde compositie aan de Guildhall School of Music & Drama in Londen en blijkt opvallend toegankelijke muziek te componeren, waarbij haar Bulgaarse wortels sterk naar voren komen. Neo klassiek zou ik het niet willen noemen, maar de muziek van Tabakova ademt in alles traditie en dan zowel die van de grote klassieken als die van de Bulgaarse volksmuziek. Het album bevat een zestal stukken voor diverse bezettingen, gecomponeerd tussen 2006 en 2014 en biedt zo een mooie inzage in haar werk.

(meer…)

Lees verderDobrinka Tabakova – Sun Tryptich (CD Recensie)

Isang Yun – Complete Works for Violin Solo and with Piano (Cd Recensie)

Toen Isang Yun in 1917 ter wereld kwam, was Korea nog een kolonie van Japan. Dat is ook waar hij ging studeren, in Tokyo en Osaka. In de jaren ’40 van de vorige eeuw ging hij terug om tegen de Japanse overheersing te vechten. In 1956 ging hij naar Europa, eerst naar Parijs en later naar Berlijn, waar hij tot aan zijn dood in 1995 zou wonen. In die decennia groeide hij uit tot één van de belangrijkste componisten van zijn generatie. Ik vertel dit omdat er een Cd in mijn speler zit met de drie stukken die hij in die jaren componeerde voor solo viool en de twee stukken voor viool en piano. We horen de violiste Yezu Woo en de pianist Tomoki Park op dit bij Kairos Music verschenen ‘Complete Works for Violin Solo and with Piano’.

(meer…)

Lees verderIsang Yun – Complete Works for Violin Solo and with Piano (Cd Recensie)

Rozalie Hirs – Rosehart / Infinity Stairs (CD Recensie)

Screenshot

De in 1965 geboren componiste en dichter Rozalie Hirs, ze studeerde aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag en aan Columbia University, heeft inmiddels in beide disciplines definitief haar plaats veroverd. Iets dat zich onder andere uit in twee recente Cd’s, uitgebracht door haar agent Deuss Music: ‘Rosehart’ bevat werken voor orkest; ‘Infinity Stairs’ voor kamermuziek, met op die laatste de delen vijf tot acht en tien van haar nog immer doorlopende serie ‘article’. De delen 0 tot en met vier verschenen eerder op het album ‘Platonic ID’. Hirs studeerde bij Louis Andriessen en is sterk beïnvloed door het spectralisme, lees Tristan Murail en Gérard Grisey, iets dat we ook op deze twee albums weer overduidelijk terughoren.

(meer…)

Lees verderRozalie Hirs – Rosehart / Infinity Stairs (CD Recensie)

Morton Feldman – Intermission 6 (CD Recensie)

De composities van Morton Feldman hebben vaak geen duidelijk aangegeven tijdsduur, iets dat de mogelijkheid biedt om zo’n compositie zelf vorm te geven. Op de in 2019 door Another Timbre uitgegeven box ‘Feldman Piano’ speelt Philip Thomas ‘Intermission 6’, uit 1953, bijvoorbeeld drie keer, variërend tussen 4:42 en 11:07 minuten. Alle drie vrij kort, maar dat is wel gebruikelijk voor dit stuk. Maar dat hoeft dus niet, zo laat de Finse pianist Antti Tolvi horen op een nieuw album bij hetzelfde label. Hij trekt voor datzelfde stuk ruim 72 minuten uit en dat alleen omdat Simon Reynell vroeg om een versie die op één Cd past, want op de plank lag een versie van twee uur!

(meer…)

Lees verderMorton Feldman – Intermission 6 (CD Recensie)