Olivier Messiaen – Vingt Regards sur l’Enfant-Jésus / La Nativité du Seigneur (Concert Recensie)

Orgelpark, Amsterdam – 20 en 21 december 2024

Het Verschueren-orgel in het Orgelpark

Geen betere plek voor een ongelovige met een passie voor religieuze muziek dan het Amsterdamse Orgelpark in de voormalige Parkkerk. En dus ook geen betere plek dan deze voor de muziek van Olivier Messiaen, die dezer dagen centraal staat op deze blog. Hier ben je letterlijk omgeven door orgels. Vrijdagavond speelde Ralph van Raat ‘Vingt Regards sur l’Enfant Jésus’ voor solo piano en gisterenavond speelde de nog jonge organist Steven Knieriem het beroemde ‘La Nativité du Seigneur’, het eerste grote orgelwerk van Messiaen. De reputatie van Van Raat is inmiddels zo ongeveer wel bevestigd, met een bijzonder uitgebreid repertoire op zijn naam – zo klonk op deze zelfde locatie enige maanden geleden nog het indrukwekkende ‘Der Klang des Lebens’ van Peter-Michael Hamel – iets dat zeker nog niet geldt voor Knieriem. Sterker nog, hij studeert nog aan het Rotterdamse Codarts, improvisatie bij Hayo Boerema en hoofdvak orgel bij Christian Schmitt en Zuzana Ferjenčíková.

(meer…)

Lees verderOlivier Messiaen – Vingt Regards sur l’Enfant-Jésus / La Nativité du Seigneur (Concert Recensie)

Olivier Messiaen – Catalogue d’Oiseaux (CD Recensie)

Zoals ook duidelijk naar voren komt in Robert Sholl’s biografie van Olivier Messiaen, die hier gisteren voorbij kwam, was hij zijn leven lang gefascineerd door vogelgeluiden. Niet voor niets wijdt Sholl, onder de titel ‘On Birdsong’ er een geheel hoofdstuk aan. Zo haalt hij de anekdote aan dat de jonge Olivier, pas drie jaar oud, met zijn vader aan het wandelen bij de Puy de Dôme in de Auvergne “brusquely took his bread from his mouth and made a sign that he wanted to hear them” bij het horen van een veldleeuwerik. En reeds op zijn veertiende begon hij ermee om zo nauwkeurig mogelijk de gezangen te vangen in muzieknotatie. Een onmogelijke opgave, maar desalniettemin één waar Messiaen in het geheel niet voor terugschrok. Het zou een vast bestanddeel van zijn leven worden en zoals ‘Messiaen in context’ mooi laat zien was het zoeken naar nieuwe vogels een vast onderdeel van zijn concertreizen.  Het leidde eind jaren ’50 tot een bijzonder corpus pianomuziek, de ‘Catalogue d’Oiseaux’ bestaande uit dertien stukken verdeeld over zeven boeken. Onlangs verscheen er een nieuwe, goedkopere editie of de complete uitvoering door Jean-Pierre Aimard bij Pentatone Records.

(meer…)

Lees verderOlivier Messiaen – Catalogue d’Oiseaux (CD Recensie)

Robert Sholl – Olivier Messiaen, A Critical Biography / Robert Sholl e.a. – Messiaen in Context (Boek recensie)

Met kerst in aantocht is Olivier Messiaen een uitstekend componist om deze dagen bij stil te staan. Het orgelpark organiseert een tweetal concerten, vanavond en morgenavond en ook het NTR Zaterdagmatinee heeft een stuk van hem op het programma staan. Verder verscheen enige maanden geleden bij Pentatone de gezaghebbende interpretatie die Pierre-Laurent Aimard maakte van ‘Catalogue d’Oiseaux  in een nieuwe, wat goedkopere uitgave. Maar eerst vandaag twee boeken: het bij Reaction Books verschenen ‘Oliver Messiaen, A Critical Biography’ van Robert Sholl en het bij Cambridge University Press uitgekomen ‘Messiaen in Context’, een bundel onder redactie van diezelfde Sholl.

(meer…)

Lees verderRobert Sholl – Olivier Messiaen, A Critical Biography / Robert Sholl e.a. – Messiaen in Context (Boek recensie)

Richard Strauss – Salome (Concert Recensie)

Opera Ballet Vlaanderen, Antwerpen – 18 december 2024

Het decor met de gevangenis. Foto’s Annemie Augustijns

Het is natuurlijk toeval, maar op de dag voordat de Franse rechter uitspraak doet in één van de meest geruchtmakende verkrachtingszaken aller tijden, die draait om groepsverkrachtingen met verdoving van de inmiddels 72-jarige Gisèle Pelicot, waarvoor haar man Dominique en vijftig andere mannen terecht staan, brengt Ballet Opera Vlaanderen, in een bijzondere regie van Ersan Mondtag Richard Strauss’ ‘Salome’ weer eens op de planken. Met een keur aan uitstekende solisten, Astrid Kessler in de titelrol volop en een elektrificerend spelend orkest, onder leiding van de ook nu weer briljante Alejo Pérez, weet Mondtag op meerdere momenten met deze bijzondere regie te overtuigen. En voor diegenen die van plan zijn de opera daadwerkelijk te gaan zien: sla mijn laatste alinea vooral over, u wilt beslist niet weten hoe deze regisseur de opera laat eindigen.

(meer…)

Lees verderRichard Strauss – Salome (Concert Recensie)

Marc Behrens – Clould / Aiear (CD / Download Recensie)

De elektronische muziek van Marc Behrens kwam hier niet eerder voorbij, dat terwijl deze uit Darmstadt afkomstige componist / musicus toch al bijna een halve eeuw actief is in het veld van de elektronische muziek, met onder andere meer dan veertig albums op zijn naam. Tevens is hij actief  met performances, fotografie en video. Onlangs verscheen bij Crónica het tweeluik ‘Clould’ en ‘Aiear’, die eerste als Cd, die tweede louter als download, bij elkaar meer dan anderhalf uur muziek en dus alle reden om deze man ook hier eens aan bod te laten komen. De basis voor dit bijzondere kunstwerk ligt in veldopnames die Behrens maakte op vliegvelden en in vliegtuigen, aangevuld met andere elektronische geluiden.

(meer…)

Lees verderMarc Behrens – Clould / Aiear (CD / Download Recensie)

Bruno Duplant – du silence des anges / Écouter les fant​ô​mes / Bruno Duplant & Rutger Zuydervelt – Edge of Oblivion (CD Recensie)

De scheidslijn tussen hedendaags gecomponeerd en experimenteel is bij musici die diverse vormen van elektronica gebruiken als instrument lang niet altijd duidelijk te trekken. Zij zijn immers maar al te vaak niet alleen de componist maar ook de uitvoerder. De Fransman Bruno Duplant is zo iemand voor wie dit zeker opgaat, hij is zowel als componist actief, componeert ook werk voor akoestische instrumenten, al dan niet in combinatie met elektronica, maar is ook actief als musicus, soms zijn door hemzelf gecomponeerde werk uitvoerend, maar soms ook als improvisator. Vandaag aandacht voor drie nieuwe albums die weer eens zijn veelzijdigheid beklemtonen. ‘du silence des anges’ verscheen bij Moving Furniure Records, ‘Écouter les fant​ô​mes’ bij Crónica en ‘Edge of Oblivion’, een samenwerking met Rutger Zuydervelt, kwam uit in eigen beheer bij die laatste.

(meer…)

Lees verderBruno Duplant – du silence des anges / Écouter les fant​ô​mes / Bruno Duplant & Rutger Zuydervelt – Edge of Oblivion (CD Recensie)

Transition Unit (Concert Recensie)

Plus Etage (A New Wave of Jazz), Baarle-Nassau –15 december 2024

José Lencastre. Foto’s: Jef Vandebroek.

Enkele maanden geleden kwam het eerste album uit van Transition Unit, een trio bestaande uit saxofonist José Lencastre, pianist Rodrigo Pinheiro en gitarist Dirk Serries, op Serries’ label A New Wave of Jazz. Ik betoonde mij enthousiast over dit afwisselende ‘Face Value’. De opnames vonden overigens al in mei 2023 plaats in een studio in Portugal. Wat er sindsdien niet van kwam was optreden voor publiek, tot gisterenavond dus, als onderdeel van de serie concerten die Serries organiseert in samenwerking met de PlusEtage in Baarle-Nassau. Met deze twee musici in de buurt neemt Serries ook direct de kans waar om dezer dagen opnames te maken voor een tweede album.

(meer…)

Lees verderTransition Unit (Concert Recensie)

Intermodulation – Connections (1970-1974) (CD Recensie)

Met de opkomst van de elektro-akoestische muziek, halverwege vorige eeuw, ontstonden ook de eerste ensembles die zich hierbij thuis voelden en deze muziek ten gehore begonnen te brengen. Eén van deze ensembles was het Britse Intermodulation, bestaande uit Andrew Powell (guitaren, keyboards), de in 2015 overleden Roger Smalley (keyboards, electronica), de in 1994 overleden Tim Souster (altviool, keyboards, electronica) en Robin Thompson (sopraansax, fagot en keyboards). Met slechts één wisseling in de bezetting: Andrew Powell werd in september 1970 vervangen door Peter Britton (percussie, electronica en keyboards). Op 26 juli 1969 gaven ze hun eerste concert, begin 1976 hun laatste. Het eveneens Britse Paradigm Discs bracht onlangs, onder de titel ‘Connections (1970-1974)’ een box uit met vier Cd’s om dit pionierende ensemble terecht te eren.

(meer…)

Lees verderIntermodulation – Connections (1970-1974) (CD Recensie)

Zeno van den Broek – Relatum / Roland Dahinden – Theatre of the Mind (CD Recensie)

Moving Furniture Records heeft sinds enige tijd de zogenoemde ‘Moving Furniture Contemporary Series’, waarin Sietse van Erve, de eigenaar van dit label, albums uitbrengt met hedendaags gecomponeerde muziek en dan  natuurlijk vaak in combinatie met elektronica. Onlangs verschenen ‘Relatum’ van Zeno van den Broek, met daarop het uit drie delen bestaande ‘MA(N|CHINE)’ en ‘From Voice to Pulse’ en een album met het ruim een uur durende ‘Theatre of the Mind’ van Roland Dahinden, gecomponeerd voor basklarinettist Gareth Davis. In alle composities vinden we de combinatie van akoestische instrumenten met elektronica.

(meer…)

Lees verderZeno van den Broek – Relatum / Roland Dahinden – Theatre of the Mind (CD Recensie)

Dream House Quartet – Sonic Wires (CD Recensie)

Meer van componist en gitarist Bryce Dessner vandaag. Kwam gisteren zijn muziek in live uitvoeringen voorbij, vandaag besteed ik aandacht aan het recent bij Deutsche Grammophon verschenen nieuwe album van zijn Dream House Quartet: ‘Sonic Wires’. Een opvallend kwartet, bestaande uit de vermaarde pianistes Katia en Marielle Labeque en twee gitaristen / componisten David Chalmin en Dessner zelf. In 2022 zag ik ze live tijdens November Music, nu zijn ze hier dus met een nieuw en bijzonder veelzijdig album, met veelal vrij korte stukken van bekende componisten als Philip Glass, Steve Reich en David Lang, maar ook minder bekende als Sufjan Stevens en Timo Andres en natuurlijk met stukken van Dessner en Chalmin zelf.

(meer…)

Lees verderDream House Quartet – Sonic Wires (CD Recensie)