HOT (Het Orgel Trio) & Cello – Colors of Hendrix (CD Recensie)

Het Orgel Trio, afgekort HOT, bestaande uit klarinettist Steven Kamperman, organist Berry van Berkum en bassist Dion Nijland, sloot op zijn eerste twee albums, ‘Bird and Beyond’ en ‘Reflections of Duke’ nog goed aan op de jazztraditie, met hommages aan Charlie Parker en Duke Ellington. Met ‘Sweelinck – New Jazz from the 17th Century’ uit 2013 kwam hier verandering in. Een album dat zowel voor de jazzliefhebbers als die van klassieke muziek interessant was en waar vooral het kerkorgel dat Van Berkum bespeelt uitstekend tot zijn recht kwam. Stil zat het trio niet en met het vorig jaar wederom bij Zennez Records verschenen ‘Colors of Hendrix’ zetten ze weer een stap verder: een ode aan de muziek van Jimi Hendrix.

(meer…)

Lees verderHOT (Het Orgel Trio) & Cello – Colors of Hendrix (CD Recensie)

Christoph Becher – Die Schönberg Challenge / Berliner Philharmoniker & Kirill Petrenko – Arnold Schönberg (Boek / CD Recensie)

Een challenge aangaan is tegenwoordig, zeker onder jongeren, opvallend populair. Regelmatig niet zonder gevaar, zetten jongeren elkaar, al dan niet via social media, aan tot het verleggen van hun grenzen. De challenge waar Christoph Becher ons voor uitnodigt, in het bij Wolke Verlag verschenen ‘Die Schönberg Challenge’ is zeker niet gevaarlijk, al dachten de nazi’s daar anders over, maar wel uiterst uitdagend: nu eens écht naar dat veelzijdige oeuvre van Arnold Schönberg luisteren, de componist die 15o jaar geleden in Wenen werd geboren. De invloed van deze grensverleggende componist op de hedendaags gecomponeerde muziek kan moeilijk overschat worden, wat niet wegneemt dat de mate waarin zijn muziek wordt gespeeld, in geen geval gelijke tred houdt met die mate van invloed. Ik ging de challenge aan met, naast het boek van Becher, een eveneens vorig jaar verschenen box van de Berliner Philharmoniker, onder leiding van Kirill Petrenko. Een box met vijf werken voor orkest, verspreid over drie Cd’s, alsmede een blue ray disc met daarop de concertvideos,

(meer…)

Lees verderChristoph Becher – Die Schönberg Challenge / Berliner Philharmoniker & Kirill Petrenko – Arnold Schönberg (Boek / CD Recensie)

Signum Quartett – A Dark Flaring (CD Recensie)

Het Duitse Signum Quartett breekt op het bij ECM Records verschenen ‘A Dark Flaring’ een lans voor de muziek voor strijkkwartet van zes Zuid Afrikaanse componisten. Ik kende ze geen van allen, wat denk ik niet zo heel vreemd is, aangezien de muziek van componisten uit dit land hier zelden te horen is. We hebben het – in de volgorde op de Cd –  over Mokale Koapeng, Matthijs van Dijk, Arnold van Wyck, Péter Louis van Dijk, Robert Fokkens en Priaulx Rainier. Met ruim tachtig minuten een overvol album met, dat mag gezegd, even zoveel prachtige stukken die met elkaar gemeen hebben dat ze, aldus het boekje bij de Cd: “grapple with the darkest of subjects without losing sight of inner light, by their expression of the pain of loss and the need for consolation.” En juist het strijkkwartet past uitstekend bij dit gegeven.

(meer…)

Lees verderSignum Quartett – A Dark Flaring (CD Recensie)

Dobrinka Tabakova – Sun Tryptich (CD Recensie)

Voordat ik ‘Sun Tryptich’ in handen kreeg, uitgebracht in de New Series van ECM Records, had ik nog nooit gehoord van de van oorsprong Bulgaarse componiste Dobrinka Tabakova die al vrijwel haar gehele leven in Engeland woont. Ze studeerde compositie aan de Guildhall School of Music & Drama in Londen en blijkt opvallend toegankelijke muziek te componeren, waarbij haar Bulgaarse wortels sterk naar voren komen. Neo klassiek zou ik het niet willen noemen, maar de muziek van Tabakova ademt in alles traditie en dan zowel die van de grote klassieken als die van de Bulgaarse volksmuziek. Het album bevat een zestal stukken voor diverse bezettingen, gecomponeerd tussen 2006 en 2014 en biedt zo een mooie inzage in haar werk.

(meer…)

Lees verderDobrinka Tabakova – Sun Tryptich (CD Recensie)

Isang Yun – Complete Works for Violin Solo and with Piano (Cd Recensie)

Toen Isang Yun in 1917 ter wereld kwam, was Korea nog een kolonie van Japan. Dat is ook waar hij ging studeren, in Tokyo en Osaka. In de jaren ’40 van de vorige eeuw ging hij terug om tegen de Japanse overheersing te vechten. In 1956 ging hij naar Europa, eerst naar Parijs en later naar Berlijn, waar hij tot aan zijn dood in 1995 zou wonen. In die decennia groeide hij uit tot één van de belangrijkste componisten van zijn generatie. Ik vertel dit omdat er een Cd in mijn speler zit met de drie stukken die hij in die jaren componeerde voor solo viool en de twee stukken voor viool en piano. We horen de violiste Yezu Woo en de pianist Tomoki Park op dit bij Kairos Music verschenen ‘Complete Works for Violin Solo and with Piano’.

(meer…)

Lees verderIsang Yun – Complete Works for Violin Solo and with Piano (Cd Recensie)

Philip Freeman – In the Brewing Luminous: The Life & Music of Cecil Taylor / Cecil Taylor & Tony Oxley – Flashing Spirits (Boek/CD Recensie)

De invloed van pianist en componist Cecil Taylor op de hedendaagse jazz kan moeilijk overschat worden. In zijn prachtige, bij Wolke Verlag verschenen, biografie ‘In the Brewing Luminous: The Life & Music of Cecil Taylor’ laat Philip Freeman ons daar weer eens nadrukkelijk bij stil staan. Die wijdverbreide erkenning was er zeker niet vanaf het allereerste begin: zo gaat dat met de voorlopers in de kunst. Zo schreef Zita Carno in 1958 in reactie op het enige album dat Taylor met John Coltrane maakte, ‘Hard Driving Jazz’ : “There is only one thing wrong with this recording, but it is a major factor – Cecil Taylor’s accompanying. He is an over-busy comper who interferes with the soloist”, lees Coltrane. Het zegt alles over de stijl van deze pianist die zich vanaf zijn eerste album, het twee jaar daarvoor verschenen ‘Jazz Advance’ nooit inhield en volstrekt zijn eigen weg ging. Tevens in dit verslag aandacht voor het onlangs bij Burning Ambulance verschenen ‘Flashing Spirits’, waarop we Taylor horen met drummer Tony Oxley. Tijdens de opnames in september 1988 kende hij hem pas een paar maanden, maar tot aan zijn dood in 2018 zou hij met niemand zo vaak spelen als juist met deze drummer.

(meer…)

Lees verderPhilip Freeman – In the Brewing Luminous: The Life & Music of Cecil Taylor / Cecil Taylor & Tony Oxley – Flashing Spirits (Boek/CD Recensie)

Julia Hülsmann Quartet – Under the Surface / Julia Hülsmann Octet – While I Was Away (CD Recensie)

Onlangs trad de Duitse pianiste Julia Hülsmann met haar kwartet op in het Tilburgse Paradox. Ik had mijn kaartje reeds in huis maar de griep gooide helaas roet in het eten. En dus vindt u hier louter mijn mening over het vorig jaar bij ECM Records verschenen album ‘Under the Surface’. In de tussentijd heeft Hülsmann echter geenszins stil gezeten want met haar octet bracht ze zojuist bij hetzelfde label ‘While I Was Away’ uit. Opvallend is dat Hülsmann de enige constante factor is op beide albums. Het kwartet bestaat verder uit tenorsaxofonist Uli Kempendorff, bassist Marc Muellbauer en drummer Heinrich Köbberling en kent als gast de trompettiste Hildegunn Øiseth, wat dit eigenlijk tot een kwintet maakt, terwijl het octet bestaat uit de vocalisten Aline Frazäo, Live Maria Roggen en Michael Schiefel, violiste Héloïse Lefebvre, celliste Susanne Paul, bassiste Eva Kruse en Eva Klesse achter de drums, op Schiefel na allemaal vrouwen dus, iets wat we binnen de jazz niet zo vaak tegenkomen.

(meer…)

Lees verderJulia Hülsmann Quartet – Under the Surface / Julia Hülsmann Octet – While I Was Away (CD Recensie)

Louis Andriessen – De Materie (Concert Recensie)

De Doelen, Rotterdam – 17 januari 2026

Bas Wiegers en de strijkers. Foto’s gemaakt tijdens het NTR Zaterdagmatinee van 10 januari. Jostijn Ligtvoet.

Het Muziek, tot eind vorig jaar beter bekend als het Asko|Schönberg Ensemble ziet het als een opdracht om het werk van de in 2021 overleden componist Louis Andriessen levend te houden. Veel van zijn stukken werden door de twee voorgangers, het Schönberg Ensemble en het Asko Ensemble in première gebracht, vaak samenwerkend daar waar de bezetting hier om vroeg, meestal onder leiding van goede vriend en voorvechter van hedendaagse gecomponeeerde muziek Reinbert de Leeuw. Dat gebeurde ook met ‘De Materie’, dat in première ging in 1989 in een scenische versie in een regie van Robert Wilson. Deze maand namen de musici deze monumentale compostie, na bijna tien jaar afwezigheid, weer eens ter hand. Dat het zo lang heeft geduurd is niet echt verwonderlijk, zeker niet gezien de vrij forse bezetting en de moeilijkheidsgraad. Nu dus door Het Muziek, slagwerkers van HIIIT, studenten van het Conservatorium van Amsterdam en het Koninklijk Conservatorium Den Haag, sopraan Elisabeth Hetherington, tenor Robin Tritschler, stemkunstenares Stephanie Pan en actrice Yela de Koning en dat alles onder leiding van Bas Wiegers.

(meer…)

Lees verderLouis Andriessen – De Materie (Concert Recensie)

Eric McPherson – Double Bass Quartet / Rez Abbasi Acoustic Quintet – Sound Remains / Otherlands Trio – Star Mountain (CD Recensie)

Vandaag zet ik de schijnwerpers op de Amerikaanse drummer Eric McPherson. Als student speelde hij al in de band van de beroemde saxofonsit Jackie McLean en in 2007 bracht hij zijn eerste album onder eigen naam uit. Op deze blog kwam hij dan ook al enkele keren voorbij, waarover straks meer. Vorig jaar voegde hij aan de gestage stroom albums ‘Double Bass Quartet’ toe. Een album onder zijn leiding, dat werd uitgebracht door Giant Steps Arts, met John Hébert en Ben Street op contrabas en David Virelles achter de piano. Tevens speelde hij op minstens twee albums mee als sideman. Hierbij dan ook aandacht voor het bij Whirlwind Recordings verschenen ‘Sound Remains’ van het Rez Abbasi Acoustic Quintet en het bij Intakt Records verschenen ‘Star Mountain’ van het Otherlands Trio.

(meer…)

Lees verderEric McPherson – Double Bass Quartet / Rez Abbasi Acoustic Quintet – Sound Remains / Otherlands Trio – Star Mountain (CD Recensie)

Garn – Loopwheel / Gilbert Paeffgen Trio – Der Mann auf dem Trampolin (CD Recensie)

Bassist Claude Meier en toetsenist Fabian M. Müller zijn de twee verbindende figuren op deze twee Cd’s van jazz uit Zwitserland. We horen ze samen in het kwintet Garn, waarvan een paar maanden geleden bij Rabbit Hill Records het album ‘Loopwheel’ verscheen en dat verder bestaat uit tenorsaxofonist Marc Stucki, gitarist Urs Müller en drummer Christoph Steiner en als leden van het trio van drummer Gilbert Paeffgen waarvan eind vorig jaar ‘Der Mann auf dem Trampolin’ uitkwam bij hetzelfde label. (meer…)

Lees verderGarn – Loopwheel / Gilbert Paeffgen Trio – Der Mann auf dem Trampolin (CD Recensie)