ZÖJ – Give Water to Birds / May The Devil’s Ear Be Deaf (CD Recensie)

Het ongewone van het Australische duo ZÖJ begint al met de bezetting. We horen Gelareh Pour op de Kamancheh en de alt gheychak, beide Perzisch snaarinstrumenten, verwant aan de luit en met indringende vocalen en Brian O’Dwyer achter de percussie. Dat is qua instrumentatie alles, al zou je dat als je de muziek beluistert niet zeggen. Die muziek op het uit 2025 stammende ‘Give Water to Birds’, dat hier niet eerder aan bod kwam en het dit voorjaar verschenen ‘May The Devil’s Ear Be Deaf’ doet de rest (op het eerste album horen we ook nog gitarist Brett Langsford in een gastrol) en is het beste te karakteriseren als folk van een onbestemd soort, aangelengd met meer experimentele uitingen. De albums verschenen bij het Belgische Parèntheses Records.

(meer…)

Lees verderZÖJ – Give Water to Birds / May The Devil’s Ear Be Deaf (CD Recensie)

Germán Toro Pérez, Lucas Bennett & Jorn Peter Hiekel – Performing Live Electronic Music / Fausto Romitelli – An Index of Metals / Ying Wang – RE: Wildung (Boek / CD Recensie)

Slechts drie willekeurige composities staan in deze recensie centraal. Ze illustreren het nog steeds toenemende gebruik van elektronica binnen de hedendaags gecomponeerde muziek: Fausto Romitelli’s uit 2003 stammende opera voor ensemble en video  ‘An Index of Metals’ is te vinden op het gelijknamige album, verschenen bij Kairos en ‘528Hz 8va’ en ‘Noctilucent – I’ van Ying Wang staan op het bij hetzelfde label verschenen ‘RE: Wilding’. In alle drie de gevallen gaat het om de combinatie akoestische instrumenten en elektronica. Romitelli koos voor de combinatie van ensemble en elektronica, aangevuld met een sopraan; Wang voor enerzijds een symfonieorkest en anderzijds een tweehoornige trompet. Het zijn mooie illustraties bij het bij Wolke Verlag verschenen ‘Performing Live Electronic Music’, onder redactie van Germán Toro Pérez, Lucas Bennett & Jorn Peter Hiekel, de weerslag van een onderzoeksproject bij het Institute for Computer Music and Sound Technology, onderdeel van de Zürcher Hochschule der Künste.

(meer…)

Lees verderGermán Toro Pérez, Lucas Bennett & Jorn Peter Hiekel – Performing Live Electronic Music / Fausto Romitelli – An Index of Metals / Ying Wang – RE: Wildung (Boek / CD Recensie)

Defoort & Michiels – (Pla(y)ces / Kris Defoort – Pianoworks (CD Recensie)

Aanvankelijk was Kris Defoort louter pianist, jazzpianist. Maar de afgelopen jaren ontwikkelde hij zich steeds meer tot componist en zeker niet alleen voor de piano. Zo hernam de Brusselse Munt nog in 2024 Defoorts opera ‘The Time of Our Singing’. Op twee recente albums, beiden kwamen uit bij W.E.R.F. vinden we beide aspecten terug, zijn rol als pianist en als componist. In ‘Pla(y)ces’ horen we hem spelen, samen met Jan Michiels, onvolprezen interpreet van hedendaags gecomponeerde muziek, in een niet aflatende stroom van eigen composities, die van Claude Debussy, ‘Somewhere over the Rainbow’ van Harold Allen en improvisaties, alles naadloos aaneen gelast. Op ‘Pianoworks’ horen we zijn twee boeken ‘Dedicatio’ voor solo piano, de eerste vertolkt door wederom Jan Michiels, de tweede door Cédric Tiberghien.

(meer…)

Lees verderDefoort & Michiels – (Pla(y)ces / Kris Defoort – Pianoworks (CD Recensie)

Philzuid – De swingende seizoensafsluiter (Concert Recensie)

Chassé Theater, Breda – 26 juni 2026

Duncan Ward voor het orkest tijdens een eerder concert. Foto: website Philzuid.

Een zomers programma als afsluiter van het seizoen en een zomer was het gisterenavond, met code rood in zuid Nederland vanwege extreme hitte. Gelukkig werkte de airconditioning in het Chassé Theater en mochten de orkestleden van Philzuid hun jasjes thuis laten. Chef-dirigent Duncan Ward vond dat dit niet voor hem gold, een overtuiging die ook de Franse pianist Alexandre Tharaud was toegedaan, die samen met cellist Jean-Guihen-Queyras de Nederlandse première verzorgde van ‘Sinfonia Concertante voor cello, piano en orkest’ van Oscar Strasnoy, het hoogtepunt van de avond. En het was zonder meer een swingende seizoensafsluiter, de warmte verhinderde dirigent en orkest geenszins bij spetterend enthousiast spel. De ‘Les Biches Suite’ van Francis Poulenc en de versie uit 1947 van ‘Petroesjka’ van Igor Stravinsky boden daar dan ook alle gelegenheid toe.

(meer…)

Lees verderPhilzuid – De swingende seizoensafsluiter (Concert Recensie)

Abby Fisher – Continuous Interior / Bonnie Whiting & Eliza Brown – Through the Eye(s) (CD Recensie)

Vandaag aandacht voor percussie in de hedendaagse gecomponeerde muziek. Twee albums, beiden verschenen bij Neuma Records, tonen de onbegrensde mogelijkheden van ritmiek. Abby Fisher speelt ‘Continuous Interior’, tevens de titel van het album, van Robert Honstein en combineert dat met ‘Figure to Ground’ van Andrea Mazzariello, terwijl percussioniste Bonnie Whiting, die vrijwel ook altijd als vocaliste werkt, samenwerkte met componiste Eliza Brown aan een project met vrouwelijke veroordeelden in een gevangenis in Indiana, het album kreeg als toepasselijke titel ‘Through the Eye(s)’. Een bijzonder album, als uitvloeisel van het project “Making music for percussion and the Human Voice”. Vanuit de overtuiging “that all people, regardless of carceral status, have the potential for and right to artistic expression”. Uit het album blijkt dit zonder meer.

(meer…)

Lees verderAbby Fisher – Continuous Interior / Bonnie Whiting & Eliza Brown – Through the Eye(s) (CD Recensie)

Meredith Monk & John Hollenbeck – Duet Behavior 2026 / Meredith Monk – Cellulor Songs (Concert / CD Recensie)

Bimhuis, Amsterdam – 21 juni 2026 (Holland Festival)

Meredith Monk en John Hollenbeck voeren ‘Bow and Harp’ uit in het Bimhuis. Foto: Janiek Dam

Hoe mooi de Cd’s van Meredith Monk ook zijn, en het vorig jaar bij ECM Records verschenen ‘Cellular Songs’ hoort daar zeker bij, er gaat niets boven een live optreden. De intensiteit waarmee ze haar vocale kunsten met het publiek deelt, de warmte die van haar afstraalt, je moet het eenvoudigweg meemaken. En als ze dan ook nog eens optreedt in een intieme zaal als het Bimhuis is het feest helemaal compleet. Ze is één van de voorbeelden voor Hildur Guðnadóttir, dit jaar associate artist van het Holland Festival en mocht op de editie van dit jaar dan ook niet ontbreken. Ze kwam met percussionist John Hollenbeck en bracht oud, voor deze gelegenheid in een nieuw jasje gestoken en nieuw werk.

(meer…)

Lees verderMeredith Monk & John Hollenbeck – Duet Behavior 2026 / Meredith Monk – Cellulor Songs (Concert / CD Recensie)

Hildur Guðnadóttir – Chernobyl / Passing Remark (Concert Recensie)

Westergasfabriek, Amsterdam – 20 en 21 juni 2026

De gashouder tijdens het eerste deel van het concert. Foto’s: Janiek Dam

De IJslandse componiste Hildur Guðnadóttir is dit jaar associate artist van het Holland Festival. Een onderdeel daarvan is natuurlijk ook dat er werk van haar klinkt. Zaterdagavond werd de muziek bij de HBO serie ‘Chernobyl’ live uitgevoerd, samen met een tweetal stukken voor koor van zowel Guðnadóttir als van David Lang, gezongen door het Groot Omroepkoor en zondagmiddag klonk het gloednieuwe ‘Passing Remark’ voor koperblazers. Dat laatste maakt deel uit van ‘Exploratorium’, de serie van het Holland Festival waarin conservatoriumstudenten samenwerken met toonaangevende internationale makers.

(meer…)

Lees verderHildur Guðnadóttir – Chernobyl / Passing Remark (Concert Recensie)

Voices (Concert Recensie)

Concertgebouw, Amsterdam – 20 juni 2026 (NTR ZaterdagMatinee / Holland Festival)

London Sinfonietta o.l.v. Christian Karlsen. Foto’s  concert: Janiek Dam

De menselijke stem stond gisteren centraal in het concert van het NTR ZaterdagMatinee, in samenwerking met het Holland Festival. En niet zo maar de menselijke stem, maar die van protest, verdriet, afschuw en al die andere emoties en gevoelens die onrecht bij ons oproepen. Het programma voor de pauze bestond uit een groot aantal delen van ‘Stimmen’, een in 1974 gecomponeerd werk voor mezzosopraan, tenor en ensemble van de Duitse componist Hans Werner Henze, volgende maand is het honderd jaar geleden dat hij werd geboren. We zullen hem op deze blog dan ook nog wel vaker gaan tegenkomen. Na de pauze klonken drie wereldpremières in de geest van: ‘Siren’ van Klein; ‘My memories are louder than your missiles’ van Karmit Fadael en ‘M anvi chante peyi m’ van Nathalie Joachim.

(meer…)

Lees verderVoices (Concert Recensie)

Duo Gazzana – Prokefiev, Pärt & Schnittke (CD Recensie)

Eén van de meest bekende stukken van Arvo Pärt, van wie gisteren hier het boek ‘Componist van de stilte. In het voetspoor van Arvo Pärt’ van Twan Geurts voorbij kwam, is ‘Spiegel im Spiegel’ voor viool en piano. Op een recente Cd van Duo Gazzana bij ECM Records prijkt het stuk naast werk van twee andere componisten die de terreur van de Sovjet Unie aan den lijve hebben ondervonden. Van Sergej Prokofjev nam het duo de ‘vijf melodiën, opus 35 a’ op en de ‘vioolsonate nr. 1, opus 80’ en van Alfred Schnittke koos het ‘Gratulationsrondo’.

(meer…)

Lees verderDuo Gazzana – Prokefiev, Pärt & Schnittke (CD Recensie)

Twan Geurts – Componist van de stilte. In het voetspoor van Arvo Pärt

Twan Geurts is een fan van de muziek van Arvo Pärt, al zo’n dertig jaar. Hij zingt zelf in een koor dat Pärts werk regelmatig uitvoert en hij heeft zich in de loop van de tijd uitvoerig in deze man verdiept. Dat Geurts geïnteresseerd is in alles wat samenhangt met religie, cultuur en muziek draagt daar zeker aan bij, tenslotte schrijft Pärt met name religieuze muziek. Vanuit die adoratie besloot Geurts in 2023 een boek te gaan schrijven dat zo rond de negentigste verjaardag van de componist, dat was vorig jaar, zou moeten verschijnen. Het werd iets later maar begin dit jaar verscheen ‘Componist van de stilte. In het voetspoor van Arvo Pärt’ bij uitgeverij Balans.

(meer…)

Lees verderTwan Geurts – Componist van de stilte. In het voetspoor van Arvo Pärt